Schandfleck Wunsiedels?
Unsere Autorin und Lektorin Marianne Glaßer ließ mir heute diese Rezension zukommen. “Wunsiedel. Ein Theaterroman” von Michael Buselmeier, erschienen im Verlag Das Wunderhorn stand auf der Shortliste des Buchpreises 2011.
Der Schauspielstudent Moritz Schoppe, das literarische Alter Ego des Autors, kommt 1964 nach Wunsiedel, wo er bei den Luisenburg-Festspielen sein erstes Engagement hat. Der junge Mann, der zum ersten Mal von seiner Mutter getrennt ist, fühlt sich unglücklich im „finsteren“ Wunsiedel, der verschlafenen Kleinstadt inmitten einer herben, erst auf den zweiten Blick reizvollen Landschaft des Fichtelgebirges. Am Theater findet er nicht die erhoffte Anerkennung und erlebt zudem die Unruhe und den Schmerz seiner ersten Liebe. Nach 44 Jahren kehrt er nach Wunsiedel zurück, um das Geschehene und seine Entwicklung seither Revue passieren zu lassen.
Die Verlassenheit und der Schmerz des jungen Mannes werden im Verlauf der Schilderung gut nachfühlbar. Stadt und Umgebung beschreibt Buselmeier präzise und durchaus liebevoll, auch später in ihrem Verfall. Stellenweise dominiert die Naturromantik; sehr viel ist von Käfern, Bienen und dem Jubilieren der Amseln die Rede, was gebrochen wird durch weniger poetische Einschübe wie das Auffinden toter Tiere am Wegrand oder den Anblick eines Autohauses, das „die Landschaft versaut“. Auch die Bewohner sieht Buselmeier/Schoppe aufmerksam und weitgehend vorbehaltlos mit Ausnahme einiger Seitenhiebe auf den „gebellten“ Dialekt oder seine zurückhaltenden Vermieter, die „geborenen Randfiguren“. Als sprachsensibler Mensch hätte der Autor merken müssen, dass in Wunsiedel keineswegs Fränkisch gesprochen wird.
Die poetischen Spaziergänge durch Stadt und Umgebung lesen sich sehr angenehm. Schwer erträglich sind dagegen die Passagen, wo sich der junge Mann über die Theaterwelt äußert. Die anderen Schauspieler, Regisseure usw., durchweg erfolgreicher als er selbst, sieht er als ausnahmslos unfähig und fühlt sich zu Unrecht in die Außenseiterrolle gedrängt. Mehrfach beklagt er sich, dass man ihm Arroganz vorwirft; an diesen Stellen musste ich beim Lesen erheblich grinsen. Im zweiten Handlungsstrang, als er 44 Jahre später an den Schauplatz zurückkehrt, hat man den Eindruck, dass seine Entwicklung nicht sehr weit gediehen ist, als er auf dem Friedhof die ehemaligen Regisseure an ihren Gräbern verhöhnt.
Eine gewisse Selbstüberschätzung des Autors mag sich auch darin ausdrücken, dass er das 150-Seiten-Buch mit der einlinigen, knappen Handlung als „Theaterroman“ bezeichnet und mit zahllosen Rechtschreibfehlern veröffentlicht hat. Ich habe es trotzdem sehr gerne gelesen, was aber daran liegt, dass ich einen großen Teil meines Lebens in Wunsiedel verbracht habe und die Stadt mag.
Eine Sache für sich ist das Cover des Buches. Es zeigt im Vordergrund eine Herkulesstaude (Heracleum mantegazzianum), eine giftige Pflanze, die in den letzten Jahrzehnten aus Tschechien in den Landkreis Wunsiedel vorgedrungen ist. Da sie die einheimische Vegetation zerstört und in Tschechien bereits ganze Landstriche verwüstet hat, wird sie von den Einwohnern verzweifelt mit allen Mitteln bekämpft. Auf dem Buch wurde sozusagen der Schandfleck Wunsiedels ins Zentrum gerückt. Man kann nur hoffen, dass das Foto in Unkenntnis der Sachlage ausgewählt wurde, sonst müsste man es als Unverschämtheit verstehen.
Marianne Glaßer | S&F Magazin | 24.01.2012
Um es vorweg zu nehmen: Ich bin noch immer restlos begeistert und im Kopf schwirren noch immer Worte und Bilder der gestrigen Theateraufführung. Im Großen Haus des Theater Heilbronn wurde die Premiere von Der goldene Drache von Roland Schimmelpfennig gegeben.
“Kleine Pause”
Eine Woche zuvor haben wir beim Theaterfrühstück erfahren, dass es dem Zuschauer nicht leicht gemacht würde. Mitdenken sei gefordert, wenn die 5 Schauspieler auf der Bühne übergangslos von einer Rolle in die andere schlüpften und weder ein pompöses Bühnenbild noch zahlreiche Requisiten Hilfestellung gäben.
Was hilft sind Regieanweisungen. Die werden in der Inszenierung von Johanna Schall mitgesprochen. Es wimmelt also nur von kleinen Pausen, kurzen Pausen, langen Pausen.
Ah, jetzt ist DER KLEINE wieder DER MANN IM GESTREIFTEN HEMD.
“Der Mann im streiften Hemd, der sich das Bier über die Hose geschüttet hat, …”
Und die FRAU ÜBER SECHZIG ist plötzlich die AMEISE. Der ALTE MANN wird zur GRILLE und dann zur ZWEITEN FLUGBEGLEITERIN. Die FRAU IM ROTEN KLEID wird der BARBYFUCKER und die ERSTE FLUGBEGLEITERIN. Männer spielen Frauenfiguren, Frau spielen Männerfiguren und das alles ohne Pausen. Alte spiele Junge, Junge spielen Alte, Menschen spielen Tiere und Tiere … nein, Tiere spielen keine mit, aber sie spielen eine wichtige Rolle.
Überhaupt, es geht ums Spielen! Kinder schlüfen gerne in anderen Rollen. Eine imaginäre Waffe reicht und sie mutieren übergangslos zu einem ihrer Lieblingshelden. Bei Schimmelpfennig dürfen auch die Erwachsenen spielen, “um die Träume von Angst und Hoffnung vorzuführen einer Gesellschaft, die traumlos an ihrem Untergang arbeitet”, so ein Zitat des Schriftstellers Thomas Brasch.
Der ALTE MANN wünschte, er wäre wieder jung. Der MANN IM GESTREIFTEN HEMD wünschte, seine Frau hätte den anderen Mann nie kennengelernt. Die JUNGE FRAU wünschte, sie wäre nicht schwanger. Die ERSTE FLUGBEGLEITERIN wünschte, auch mal der BARBYFUCKER zu sein. Wünschen wir nicht alle mal, jemand anderer zu sein?
In atemberaubenden Tempo jagen 5 Schauspieler über die Bühne, wie tollkühne Akrobaten vollführen sie Kopfstände, Tänze, springen auf oder über die roten Kisten, die das Bühnenbild ausmachen. Langeweile kommt keine auf. Jedes zusätzliche Stück Requisite wäre überflüssig, gar störend, weil es ablenken würde vom Wesentlichen.
“Kurze Pause”
Etwas Wesentliches in dem Stück ist der schmerzende, kariöse Zahn im Mund des KLEINEN. Der KLEINE ist einer von fünf Asiaten, die in der winzigen Küche – so erklärt die Regieanweisungen – des Goldenen Drachen kochen. Eng aneinandergedrückt stehen sie vor den Kochtöpfen, es qualmt, es zischt und der KLEINE schreit. Kochtöpfe gibt es übrigens keine.
“Es tut weh, es tut so weh.”
“Sei leise, du musst leise sein”, flüstern die anderen.
Der KLEINE schreit und schreit und schreit. Die Schauspielerin Susan Ihlenfeld hat es gut. Sie darf sich die Seele aus dem Hals schreien, sie darf trinken, sich schlecht benehmen und dann zum Schluß noch viel Schlimmeres … Die Zuschauer haben es dabei erst gut und dann nicht mehr. Ihnen gefriert später das Lachen im Gesicht.
“Nummer 11: Thi Ban Schau gebratene Hummerkrabben, Schweine-, Hühner-, Entenfleisch und Gemüse mit Knoblauch-Tomaten-Sauce. SCHARF!”
Ohne Pausen werden Gerichte aufgesagt wie Gedichte und fast rieche ich das Curry, das Zitronengras, sehe den Reis in kleinen wohlgeformten Haufen auf dem Teller liegen oder gebratenen Nudeln, die mit knusprigen Stücken von der Ente dekoriert sind. Nein, es braucht keine Requisiten. Auch Gerichte lassen sich spielen. Meine Phantasie reicht vollkommen.
Der KLEINE schreit. Er hat einen kariösen Zahn. Er kann jedoch nicht zum Zahnarzt. Er ist illegal. Das ist die ganze einfache Geschichte, eine von vielen einfachen Geschichten, die erzählt werden von den Menschen, die über dem Goldenen Drachen leben: die vom betrogenen Ehemann, die der beiden Flugbegleiterinnen, die des alten Mannes und …
… und jetzt komme ich – ohne Pause – auf die Ameise und die Grille. Die Fabel von der Grille und der Ameise von Jean de la Fontaine dürfte hinlänglich bekannt sein. Die Grille, die den ganzen Sommer getanzt und gesungen hat, leidet im kalten Winter unter heftigen Hunger und bittet die Ameise, die den ganzen Sommer fleißig Vorräte angelegt hat, um Hilfe. Doch diese lebensnotwendige Hilfe wird ihr verweigert … es sei denn, man könnte sich auf eine Gegenleistung einigen.
Was soll diese Fabel hier mitten unter Männern, die Flugbegleiterinnen spielen, mit heruntergelassenen Hosen statt kurzen Röcken, die ihre Stimme klischeehaft verstellen und übertrieben die Beine übereinander schlagen. Was soll diese Fabel, während eine junge Frau einen MANN IM GESTREIFTEN HEMD spielt und sich betrunken und breitbeinig auf einem imaginären Sofa präsentiert, die Haare längst aufgelöst, die Krawatte auf dem Rücken, die Hose mit Bier bekleckert. Das Publikum lacht. Es lacht, je schneller die Szenen wechseln, je übertriebener die Rollen gespielt werden, je wilder sich die Figuren gebährden. Ausgezeichnet die Leistung der Schauspieler – ich möchte keinen einzelnen herausheben. Alle Klischees, die sich mir aufdrängen, werden bedient, die von den Blondinen und Brünetten, von Männern, die keine Kinder wollen, von Frau jedoch nicht genug kriegen können, von Ehepaaren, die sich betrügen, von Alten, die längst nicht(s) mehr können. Herr und Frau Jedermann wohnen über dem Goldenen Drachen.
Was soll also diese Fabel? Ich will eine Charakteristika der Fabel herausgreifen. Zitat aus Wikipedia: “Die Personifikation der Tiere dient dem Autor häufig als Schutz vor Bestrafung o. ä., denn er übt keine direkte Kritik, etwa an Zeitgenossen.”
“Kleine Pause.”
Und was tut Schimmelpfennig?
“Noch eine kleine Pause.”
Er löst die Fabel in der Geschichte auf. Die gespielten Tiere mutieren wieder zu gespielten Menschen. Schimmelpfennig zeigt mit dem Finger auf sie, hat keine Angst vor Bestrafung, zeigt auf uns, zeigt wie wir beständig und ohne Reue am Untergang arbeiten, an dem der Anderen, der Fremden, der Illegalen, aber auch an unserem eigenen. Die Geschichte vom kariösen Zahn und dem KLEINEN geht genauso wenig gut aus, wie die von der GRILLE. Eine höchst aktuelle Geschichte, eine die nie ihre Aktualität verliert. Und während Ameise und Grille Mensch werden, gefriert das Lachen in meinem Gesicht, fast tut es weh, dass ich lachen musste und noch immer muss. E gibt nichts (mehr) zu lachen, weil es Wirklichkeit ist und dann habe ich Mühe nicht loszuheulen. Jetzt verstehe ich, dass Johanna Schall beim Theaterfrühstück sagte, sie hätte in einigen Szenen weinen müssen.
Nicht nur mir scheint es so zu gehen. Der Applaus dauert lange, immer wieder müssen Schauspieler und Regisseurin auf die Bühne, doch das Klatschen klingt ernst und nachdenklich, es zollt Respekt und Anerkennung. Es ist gewiss nicht der überschwänglich glückliche Applaus nach einer Komödie.
“Lange Pause”
Vielen Dank Johanna Schall für diese mutige und eindrucksvolle Inszenierung, vielen Dank an Sebastian Weiss, Sabine Unger, Susan Ihlenfeld, Stefan Eichberg und Till Schmidt für die großartige schauspielerische Leistung, vielen Dank an das ganze Team vom Theater Heilbronn.
Karen Grol | S&F Magazin | 15.01.2012
Als vierter STORIES & FRIENDS Titel hat 2011 Gulas Menü von Henning Schöttke den Gourmand World Cookbook Award für Deutschland in der Kategorie “Best Literature Books” gewonnen. Wir freuen uns riesig und gratulieren Henning Schöttke herzlich.
Gulas Menü ist ein Roman über die Macht des Essen. Angerichtet als 5-Gänge-Menü und begleitet von Rezepten und zeitgeschichtlichen Ereignissen erzählt Schöttke in 16 Geschichten von den wichtigsten Lebensstationen des Mädchens Gula, gezeugt nach dem Verzehr von “Himmel und Erde”, während die Amerikaner zum ersten Mal den Mond betreten. Essen ist längst nicht nur Nahrungsaufnahme und Genuss. Essen ist Verführung, es ist Junkfood, Festmahl, Exotik, Gefahr und Sehnsucht. 16 Geschichten zeigen, welche Bedeutung Essen für den Menschen spielen kann und welchen Einflüssen es unterliegt.
Hochprozentige Bargeschichten
NEUE SHORT STORY AUSSCHREIBUNG
Unser Aqua Vitae hat den Gourmand World Cookbook Award als Best Spirit Book gewonnen und sich als Begleiter zu einem guten kultiviertem Glas Single Malt auch international bewährt. An diesen Erfolg möchten wir anknüpfen. Für ein neues kulinarisches Geschenkbuch suchen wir Kurzgeschichten und Kurzkrimis, die in einer Bar spielen und – ganz wichtig – in denen ein Drink, eine Spirituose oder ein Cocktail, eine wichtige Rolle spielt.
Einstimmung
„Eine Bar ist ein Ort, den man als Wohnzimmer betrachtet. Wo man zu Hause ist und trotzdem gehen kann, wann man will“, sagte Charles Schumann, wohl Deutschlands berühmtester Barkeeper, der nicht nur eine der bekanntesten Bars in München betreibt, sondern auch als Model für Baldessarini, als Buchautor und durch diverse Werbeengagements berühmt wurde. Als ist wohl nicht genug, mit schnellen und geübten Handgriffen einzigartige Cocktails zaubern zu können! Ein Selbstversuch vor einigen Tagen hat gezeigt: Manch Barkeeper überzeugt auch durch Witz und Charme. „No woman no cry“, sang der Mann hinter der Bar, die ich aufgesucht habe, und er schaute mir dabei tief in die Augen, als er mit meinen Aperol Sprizz servierte. Er war schon in die Jahre gekommen, Haare grau, das Gesicht von Weisheit gekennzeichnet, den Preis nannte er auf Spanisch, wiederholte ihn auf Deutsch, als er meinen fragenden Blick bemerkte, und sang dann wieder: „No woman no cry“. Überzeugt hat er mich, als er mir auf meine Bitte, er möge mir doch den Cocktail empfehlen, der zu mir passt, einen Whisky Sour mixte. Whisky ist mein Favorit, ich trinke ihn jedoch meist pur, selten mit Wasser, nie mit Cola. Viel besser als Whisky und Cola, ist Whisky und Liebe, da halte ich es mit dem berühmten schottischen Whiskykenner Ken o’Garrl. Was den kennt ihr nicht? Lest „Aqua Vitae“! Apropos Liebe. Auf den Barhockern neben mir saßen zwei, deren Gesichter ich gar nicht zu Gesicht bekam, so sehr waren sie sich selbst genug. Plötzlich erhoben sie sich – küssend, ineinander verschlungen – und … gingen. Vermutlich wechselten sie schlicht das Wohnzimmer. Soviel zum Selbstversuch.
Gewiss ist nicht eine Bar wie die andere. Die eine ist gemütlich, die andere kalt und steril, dunkel oder hell, voll oder leer, bunt oder voll cool, trendy und abgefahren. Passen die Barkeeper zu ihrer Bar? Die Gäste gewiss, warum sollte sie bleiben, wenn sie sich nicht wohlfühlen, wenn wir Charles Schumann glauben mögen. Wikipedia sieht Bars ganz sachlich und sagt:
„Eine Bar ist eine Gaststätte, in der Getränke an einem hohen Schanktisch (englisch: bar) ausgeschenkt werden. Entlehnt wurde das Wort Bar im 19. Jahrhundert aus dem englischen bar, das wie das altfranzösische Wort barre ursprünglich Querstange bedeutete und später eine aus mehreren Stangen bestehende Schranke bezeichnete. Die meisten Bars sind nur abends und nachts geöffnet, einige aber auch tagsüber. Je nach Ausrichtung werden Bier und eine Auswahl an alkoholischen Getränken oder vor allem Cocktails angeboten.“
Dann wird man bei Wikipedia aufgefordert auch noch unter Lounge, Resto-Bar, Pub, Kneipe, Saftbar, Milchbar, Bar mleczny zu recherchieren. Und was ist mit Strandbar, Hausbar, Hotelbar und …? Nie vergesse ich die Freundin, eine Belgierin, die darauf beharrte, eine Hausbar zu kaufen, die gäbe es in Belgien in jedem Haushalt. Es gibt Großstadtbars, Kleinstadtbars, Provinzbars, sie sind in Berlin, New York, am Strand von Palma de Mallorca, in China, in Mexiko, in Österreich, auf Sri Lanka, im Irak, auf Sylt, in Hintertupfingen … Und überall – das stelle ich mir so vor – ist eine Bar ein kleiner Mikrokosmos, ein Ausschnitt der Welt, die die Bar umgibt, mit den Menschen, die dazu gehören, mit ihren Wünschen, Träumen und mit ihrem Kummer und Sorgen. Dort beginnt eine Liebe, eine andere findet ihr Ende. Freunde finden sich, streiten oder diskutieren, mancher Aufstand wird geprobt. Ganze Revolutionen entstanden schon am Tresen. Es werden Ideen geboren, die den Tag vielleicht nie sehen werden und Entscheidungen getroffen, die man wenige Stunden später verwirft. Und dann gibt es auch Pläne, die werden rigoros über den Haufen geworfen, weil die Musik – eine Liveband vielleicht oder auch nur die Konserve – so gut war, die Stimmung so besonders, die Frau so süß, der Mann so charmant, das Licht so wenig, der Cocktail schlicht einzigartig. Im Krimi darf natürlich auch gemordet werden, gestorben, bemühen Sie bitte Ihre Fantasie!
Und was trinkt man in der Bar?
Viel wurde jetzt von Bars erzählt, von Barkeepern und auch von den Menschen, die es sich gemütlich in ihnen machen, wie in einem Wohnzimmer. Geschichten ohne Menschen, das geht schließlich nicht. Nur, das passende Getränk, das fehlt den Menschen jetzt noch. Leere oder gar fehlende Gläser sind nicht gern gesehen in einer Bar. Manch Barkeeper wird die Kaffeebestellung, das Glas Milch, die Apfelschorle sogar mit einem missbilligenden Blick bestrafen. Vermutlich ist ein Korn in einer Münchner Bar daneben, aber in einer Hotelbar auf Norderney völlig normal. Zu jedem Drink gehört also die passende Bar am passenden Ort mit passenden Menschen. Ist das so? Vielleicht erzeugt Unpassendes die Spannung? Also! Was trinkt der Held in Ihrer Geschichte? Wo ist die Bar? Was ist sein Lieblingsdrink? Trinkt er den Martini geschüttelt, gerührt, auf Eis oder ohne. Worauf gehört eine Olive, worein eine kandierte Kirsche? Ist das wirklich Zitronensaft in meinem Whisky Sour und welchen Whisky hat der Barmann nun verwendet? Gibt es auch Barfrauen? (Ich hoffe doch sehr!) Schmeckt Aperol Sprizz besser mit Prosecco oder mit Weißwein oder kann dieser neumodische Kram niemals konkurrieren mit einem guten Glas Single Malt, einem Brandy, einem Cognac oder einem Wodka, Korn und Aquavit, Gin, Rum oder was immer Ihre Helden lieben. Vielleicht lassen sich Ihre Helden jedoch auch einen Drink mixen, der genau auf sie zugeschnitten ist. Maßgeschneidert – Taylor-made! Natürlich gibt es auch alkoholfreie Cocktails mit vielen hochprozentigen Vitaminen gegen die durchfeierten Nächte. Dagegen kann niemand was haben.
Was suchen wir?
Zuerst, was wir nicht suchen. Bemühen wir noch einmal Charles Schuhmann: „Ein echter Mann muss nicht saufen“, sagte der Bonvivant. Und natürlich gilt das auch für Frauen. (Und wenn es einen guten Grund gibt dürfen es beide? Oder?) Winston Churchill sah man selten ohne ein Glas Whisky in der Hand, Oscar Wilde konnte allem widerstehen, nur nicht den Versuchungen. Natürlich dürfen Ihre Helden auch mal einen über den Durst trinken, im Vordergrund Ihrer Geschichten sollte jedoch der kultivierte Genuss stehen.
Erfüllt Ihre Geschichte oder Ihr Krimi mehrere oder gar alle dieser Kriterien? Dann lesen Sie die Teilnahmebedingungen und reichen Sie uns Ihren Text über unser Autorenportal bis zum 29.02.2012 ein.
Karen Grol | 20.11.2011 | S&F Magazin
Schals & Stories & Friends
Wir haben uns gesucht und gefunden und zwar schon im März, auf der Leipziger Buchmesse. Schals & Stories und Stories & Friends – das schreit doch nach einem gemeinsamen Auftritt. Gesagt getan. In Frankfurt auf der Buchmesse war es so weit, wir haben einen Stand geteilt.
parol accessoires entwickelt und produziert Schals in limitierten Editionen, von 1 bis 500 nummeriert. In diese Schals sind Sentenzen, Aperçus und Bonmots eingestrickt. Inspiritationsquelle für diese Kollektion sind Diven und Heroen aus Geschichte, Literatur, Pop und Film, die in den Stunden des Glücks und der Bewährung unsterbliche, immergrüne Worte gesprochen, gesungen und geschrieben haben. Präzise Aussage, klares Design, prägnante Farbgebung, hochwertige Materialien und hohe Qualität zeichnen die Schals von parol aus.
“Too much of a good thing, can be simply wonderful”, sagte Mae West und das steht auch auf dem Schal.
Selbstverständlich gibt es parols Literaturschals jetzt auch als STORIES & FRIENDS Geschenkset. Mae West schreit nach der Kombination mit unserem neuen Parfumbuch “betörend!”, Winston Churchill gehört ohne Zweifel zu unserem Whiskybuch “Aqua Vitae” und Oscar Wilde konnte weder Versuchung noch unserem “Gaumenkitzel” widerstehen. Weitere Schals sind in Vorbereitung.
Wer nach einem exklusiven und kultiviertem Weihnachtsgeschenk für Kenner und Genießer Ausschau hält, wird hier gewiss fündig werden. Die Schals sind von ausgesuchter Qualität. Immerhin konnten sie auch Thierry Bertman von Gourmand International überzeugen.
Karen Grol | 13.11.2011 | S&F-Magazin
Eine wundervolle Reise in den Orient! Arabische Gedichte, vorgetragen von Wolfram Frommlet, und die musikalische Begleitung der alevitischen Kulturgemeinde sorgten für orientalisches Flair, als Bodo Rudolf Geschichten aus seinem neuen Buch »Paris-Basra« las.
Karen Grol | 01.11.2011 | S&F-Magazin
Der überdachte Innenhof des Museum Humpis-Quartier war bis zum Dach gefüllt. Ja, Sie lesen richtig, bis zum Dach. Menschen saßen sogar auf den Treppen, über die die oberen Stockwerke eines der besterhaltenen spätmittelalterlichen Wohnquartiere in Süddeutschland erreicht werden können. Die Freude auf eine höchst amüsante Orientreise war ihnen – den Menschen – anzusehen. Die ersten hielten sein Buch schon in der Hand, bevor es richtig losging, fieberten auf ein, zwei Stunden voller Wortwitz, Einfallsreichtum und Originalität, auf eine Lesung der besonderen Art, authentisch, ironisch, eben Bodo Rudolf.
Der Ingenieur verbrachte Jahrzehnte mit seiner Familie im Irak, Iran, in Syrien und an anderen fernen Orten, wo es galt Papierfabriken zu bauen von einem bizarren Gemisch von Menschen aus aller “Herren und Frauen Länder”. Multikulti sagen wir heute. Palmen mit blauen Lagunen fand Bodo Rudolf nicht. Es waren harte Zeiten, Zeiten in denen das Heimweh schmerzte und das ungewohnte Klima zusetzte. Die Fremde mit ihren ganz eigenen Gesetzen forderte Gelassenheit, selbst wenn der “ausgebrochene” Krieg Ängste schürte. Wie oft wird hier und heute von Integration gesprochen? Lesen wir in Paris-Basra jedoch, mit welcher Intensität man in der Fremde heimatlichen Genüssen fröhnt und liebgewonnen Gewohnheiten nachgeht, wird klar, dass kulturelle Wurzeln nicht an Landesgrenzen absterben. Dass Bodo Rudolfs Geschichten trotzdem so leicht daherkommen, ist bewundernswert. Es sind Geschichten voller Sympathie für die Menschen und ohne erhobenen Zeigefinger, Geschichten mit feiner Ironie oder gar grotesker Komik, Geschichten, die geeignet sind, Menschen zum Lachen bringen.
Doch eine Buchvorstellung und Lesung ausschließlich, um die Menschen zum Lachen zu bringen, wäre weder “Paris-Basra” noch den damaligen Kollegen und den Menschen seiner früheren Gastländer gerecht geworden. Es schien, als wollte Bodo Rudolf den Menschen, bei denen er jahrzehnte zu Gast war, eine Stimme verleihen. So wie sich Basra von Paris unterscheidet – in der französischen Hauptstadt begann Bodo Rudolfs Auslandseinsatz -, so kontrastreich war auch das Abendprogramm. Der Journalist, Autor und Dozent Wolfram Frommlet – selbst Orientreisender – moderierte und las Lyrik von arabischen Schriftstellern und Dichtern, gab den Träumen der Menschen Ausdruck, deren Revolution wir derzeit mit Spannung im Fernsehen verfolgen, und ließ weibliche arabische Literatinnen zu Wort kommen, die es so lange noch nicht gibt.
Es kribbelte. Die Spannung war groß, die Luft aufgefüllt voller Poesie, die mit den Erwartungen der Besucher spielte. Als dann der Musiker, dessen Name ich noch herausbekommen werde und nachliefere, ein junger Mann aus der alevitischen Gemeinde seine virtuosen Lieder auf der Baglama, einer Langhalslaute, spielte und dazu mit seiner wundervollen Stimme sang, entstand eine geradezu hypnothische Atmosphäre voller Traurigkeit und Sehnsucht, genau die Atmosphäre, die man – “spürt man genau hin” – beim Lesen zwischen den Zeilen von Bodo Rudolfs Geschichten empfindet.
“Paris-Basra” ist kein Reiseführer, kein Ratgeber für Orientreisende, keine Reiseerzählung. “Paris-Basra” ist ein Buch über Menschen, über ihre Träume und Sehnsüchte, ein Buch über Heimat in der Fremde, über Integration. Ein politisches Buch.
Karen Grol | 19.10.2011 | S&F Magazin
Wochenlang haben wir geplant, gesponnen, gefiebert. Viermal habe ich meinen Kuchen gebacken, um sicher zu sein, dass mir kein Fehler unterläuft, auch nicht dann, wenn ich nebenbei rede, mich nicht konzentrieren kann, wenn Zuschauer jede meiner Handbewegungen prüfend beobachten, wenn die Kamera auch mich gerichtet ist. Dann war es soweit: Samstag, 15. Oktober, 17:30: Verleger am Herd.
Können Verleger wirklich auch kochen? Die Verleger das sind: Sevastos Sampsounis vom Größenwahn Verlag (Frankfurt), Roland Tauber vom Oktober Verlag (Münster) und Cordula Eich vom Superschoppen Shopper und ich, Karen Grol, von STORIES & FRIENDS.
Ja, ist die Antwort, wißt ihr die Frage noch? Egal! Was viel wichtiger ist – es hat richtig Spaß gemacht, gerade weil es nicht perfekt war. Wie oft hat mir ein Löffel, ein Messer, eine Schüssel gefehlt? Es ist ja nicht meine Küche, wie soll ich da wissen, in welcher Schublade ich schauen muss. Also bin ich in die Küche (hinter die Bühne) gelaufen. Dass das Mikrofon auch dort noch “on” war … nun, mich hat es wenig gekümmert. Cordulas Wein war spritzig, nach vier Tage Buchmesse ist man von Normalität weit entfernt und ich hatte ohnehin nur noch eines im Sinn. Der Kuchen sollte fertig werden.
Übrigens, er heißt “Mond schält Orangen in Damaskus – Gula trifft Orient”. Das Rezept findet Ihr hier und wer mir noch annähernd erläutern kann, warum der Kuchen so heißt, oder eine ebenso lustige wie schlüssige Erklärung liefert, dem “spendiere” ich wahlweise ein Exemplar von Gulas Menü oder Paris-Basra.
Er wurde fertig. Wer? Der KUCHEN! Kurz vor 19.00 Uhr … wir haben natürlich in bester Wetten-dass-Manier richtig ordentlich überzogen. Fast hätte uns der Sicherheitsdienst hinauswerfen müssen. Übrigens der Kuchen war klasse, ich habe viele Hände gezählt, die nach der kalorienreichen “Sünde” verlangten. Probiert habe ich ihn am nächsten Morgen. Man kann ihn aufwärmen. Er sollte warm gegessen werden, wenige Minuten in der Mikrowelle würden reichen. ER WAR KÖSTLICH!
Bildergalerie zu Verleger am Herd. Video folgt in Kürze.
Zutaten für 1 Springform (28 cm), 16 Stück
Für den Kuchen:
200 g Edelbitterschokolade
100 g kandierte Orangen, gehackt
100 g Butter plus etwas für die Form
100 ml Olivenöl, mild und fruchtig
6 Eier
200 g Rohrzucker
Puderzucker zum Bestäuben
Für die Portweinpflaumen:
500 g Pflaumen, am besten rot und frisch, bei Pflaumen aus dem Glas darauf achten, dass sie möglichst fest sind
Rosmarin, sehr klein gehackt
3 EL Rohrzucker
¼ l Portwein
1 TL Vanillepuddingpulver
1 Zimtstange
Löffelbiskuit
Zubereitung
Portweinpflaumen.
Frische Pflaumen entkernen und je nach Größe halbieren oder in Viertel oder Achtel schneiden. Das ist etwas zeitaufwendig, daher empfehle ich für stressfreies Backen und Naschen, die Pflaumen als erstes vorzubereiten. Bei Pflaumen aus dem Glas reicht die Zeit während des Backens vollkommen aus.
3 EL Zucker in einen Topf geben und leicht karamellisieren lassen. Dann den Portwein zugießen. Vorsicht es zischt und dampft und der Zucker wird kristallhart. Köcheln lassen, bis der Zucker sich wieder gelöst hat. Dann die Pflaumen, Zimt und sehr fein gehacktes Rosmarin zugeben. 1 TL Vanillepuddingpulver in 2 EL kaltem Wasser lösen und unterrühren, kurz aufkochen. Abkühlen lassen, bis der Kuchen fertig ist.
Kuchen.
Schokolade in Stücke schneiden und im Wasserbad komplett schmelzen lassen. Dann die Butter – ich habe kalte verwendet – stückchenweise unterrühren und anschließend nach und nach das Olivenöl einrühren, bis alles wunderbar cremig ist, wie Schokolade in einem Schokoladenbrunnen.
Bereits während die Schokolade im Wasserbad schmilzt – das dauert! -, verrühre ich die Eier mit dem Zucker. Ein Mixer ist überflüssig, der Einsatz des Schneebesens ist völlig ausreichend, außerdem Strom sparend und extrem Kalorien verbrauchend. Das rechtfertigt späteres gelegentliches Naschen von der verführerischen Schokolade – schließlich muss ich herausfinden, ob sie gut ist.
Nachdem die Schokoladenmasse leicht abgekühlt ist, kann die Ei-Zucker-Masse zusammen mit den Orangenstücken eingerührt werden. Als ich es einmal umgekehrt gemacht habe, ist der Kuchen nichts geworden. Also bitte darauf achten, was wo rein gerührt wird!
Jetzt kann die Masse in die Kuchenform gegossen werden. Bei 175 Grad wird 20-25 Minuten gebacken. Dicke Beulen sind ein positives Zeichen. Kommen keine, wird es wohl nichts werden! Auf jeden Fall sollte der Kuchen in der Mitte noch schön feucht sein, wenn er aus dem Rohr kommt.
Servieren.
Den Kuchen, mit einer Plätzchenbackform als Halbmond geschnitten, nach kurzer Abkühlzeit lauwarm servieren und mit Puderzucker bestreuen. Dazu die Portweinpflaumen und je ein Löffelbiskuit.
23 Bewerbungen für unser „betörend!“ habe ich gezählt. Die Namen der Bewerber wurden heute auf kleine Zettel gedruckt, verknüddelt und in eine Schale gegeben, in der jetzt der Kater schläft. Unter Ausschluss eines Notars – die haben sonntags frei – wurden die 10 Leserundenteilnehmer gezogen. Ich freue mich bekannt geben zu dürfen, es sind:
Buecherfresser63
Ellen07
FiniWini
ForeverAngel
Gurke
Leserattebremen
literatur
monika62
PMelittaM
WolfgangB
HERZLICHEN GLÜCKWUNSCH
Der offiziellen Startschuss fürs gemeinsame Lesen und Austauschen ist der 19. Oktober. Ich bin mir sicher, es wird eine dufte Leserunde. Interessierte können sie bei lovelybooks verfolgen.
